Posted on

Comics Books: The cause all Our own problems?

Like most comic distributers I invest a lot of energy contemplating the condition of the business and how to improve it – all things considered, honestly, how to make my little corner of it better. In the wake of investing a great deal of energy thoroughly considering it and examining what everybody sees to be the principal components prompting the destruction of comics (the wholesaler syndication, for instance), I understood what the most concerning issue and executioner truly is: the business.

I accept the majority of the issues that we experience “in the business” come from the actual business. Most importantly, comic organizations will generally distribute just for the people who are as of now in the business. Comic distributers as a rule focus on their showcasing towards the people อ่านการ์ตูน who are now here and makers will more often than not make item just for the people who are as of now knowledgeable in industry. Seldom does the prospect of getting new perusers actually at any point spring up, which is crazy. That would resemble Hollywood just making films for the people who work in film and TV. As weird as it sounds, this is by all accounts the mindset of the business overall.

Magazines like Cosmopolitan are design magazines, yet their crowd is the typical lady (or young lady) keen on style and not individuals from the actual business. Their publicizing extends past design industry exchange distributions and into the actual standard, where its purchasers live. Why short sell your books just to the 50,000 or so individuals from the dynamic comic local area and not go for a large number of individuals out there who appreciate activity motion pictures?

Comic distributers aren’t the only ones to fault, all things considered. Makers themselves are as large an obstacle to new readership as whatever else. To know why, investigate a cutting edge comic versus one from as late as even the mid eighties and you’ll see one extremely huge distinction. No, I’m not discussing paper or printing processes. The actual craftsmanship is the fundamental issue with comics. Strong, clear narrating has turned into a relic of times gone by. Another purchaser will find most current comics mixed up in light of the fact that the strong narrating of days past (alongside drains – recollect, full page drains on each page get befuddling) is gone.

Do you have at least some idea why a ton of new perusers are getting Manga titles? This is on the grounds that they are more straightforward to peruse than US ones. Indeed, even with the flipped design, most Manga has straight forward enough narrating that even the most unenlightened peruser can follow what is happening and which board comes straightaway. This can’t be said about most US titles (indy or standard). The way that the latest thing in the US is for over delivered, misguided PC shading, doesn’t help clarity by any means.

Comics and comic craftsmanship have become so ingrained the ones in particular who can stomach them are their sister-moms. However, it doesn’t need to be like that.

The overall population will understand comics in the event that you can get yourself out of the business mentality and begin making comics for perusers rather than for an industry more keen on John Byrne’s most recent social screw up than in purchasing your books.

A few spots to consider for your books (contingent upon its main interest group) are non-chain book shops, new age shops, record stores (Pinnacle is beginning to have an extraordinary choice of indy and little press ‘zines), libraries, corner markets, magazines with a comparable areas of premium, schools, neighborhood gatherings, (for example, the little coupon books you receive via the post office), region occasions (shows are an incredible spot), flea markets, arcades or game stores. There is an interminable rundown of spots that may convey your work assuming you let them in on it’s out there. You could need to go through a cash to publicize. Become acclimated to it. The familiar maxim, “you need to burn through cash to bring in cash,” is valid for any business.

Here are a few ways to make your books more open to general crowds:

1) Market your books beyond comic-explicit regions. Sort out who may be keen on your book and seek after those outlets. There are lots of spots out on the planet that might want to sell your comic…but they need to realize it exists first. I’ve had accomplishment at workmanship celebrations, swap meets, record stores, science fiction magazines and that’s only the tip of the iceberg. Get as inventive with your advertising and deals as you do with really delivering your book. It merits the additional work.

2) Dispose of full page drains on each page. Try not to fear negative space around your pages. It will really open up your pages and hold them back from looking confined.

3) Remember the drains! Cross-over boards are intriguing occasionally, however drains help to keep the workmanship clear and from mixing together. They’re additionally perfect for pacing in your narrating.

4) Assuming you will variety your books, don’t go for the over-delivered look that most comics use. It’s sloppy and indistinct. Take a gander at liveliness or puts like Disney Experiences for reference on shading. Most “cartoony” books are very much shaded in light of the fact that they need to ensure the work is promptly available to perusers, everything being equal. Only one out of every odd board should be a completely carefully painted work of “craftsmanship.”

5) Consider narrating. The main thing in a comic is that you don’t lose your crowd. On the off chance that anytime your perusers get befuddled regarding where to peruse straightaway, then, at that point, you’ve fizzled at your particular employment as a narrator. What’s more, recall, “style” is not a remotely good reason for poor narrating (or unfortunate work of art by and large, however that is a tirade for some other time)

6) Don’t have enormous blocks of text or exchange in each board. There’s an old unwritten rule in standard comics (and one that has been generally neglected or overlooked): never have in excess of 26 words in any inflatable or subtitle box. Anything over that and the words will run together, possibly making perusers skirt segments of what is on the page.

7) This one will make any comic gatherer recoil: dispose of issue numbers. Or on the other hand, in the event that you simply must have them, place them in the indicia as it were. Issue numbers are one of the huge obstructions for new perusers, particularly in periodical item like comic books. A peruser should have the option to come in on any issue and not need to stress over perusing 10 back issues to know what’s happening. Sure you can tell them there are different stories they can peruse (and, which will be accessible in collection), yet don’t make those accounts required perusing. Take cues from Cosmo (or Playboy’s) and simply have the month and year on each cover. Comics ought to be amusement most importantly. Escape the collectible outlook.

8) Fail to remember the mantra, “comics aren’t only for youngsters any longer.” It’s old, had out and is impact of capital punishment of the business. Makers have invested such a lot of energy attempting to demonstrate that comics can be for grown-ups that they’ve neglected to construct the up and coming age of fans by just making comics for more established fans who are as of now in comics. Without youthful perusers there is no future in the business. As a second piece of this idea, in light of the fact that your comic has grown-up language, bareness and realistic brutality doesn’t consequently make the book for grown-ups. Dizziness and “Extreme” scholars observe.

9) Be ready to take care of business and accomplish some work. Distributing is a business and, from the get go, you might wind up investing as much effort showcasing as you do making. That is not something terrible.

My blasphemy will end with this assertion: the best way to save comics might be to let the comic business, as it exists at the present time, wilt up and pass on. It’s out and about for all intents and purposes, with everybody hustling to tear anything that parts they can get from its still (scarcely) living body. The business isn’t the core of comics and didn’t make them, so set out to appear as something else. Put down the most recent issue of the comic business passing watch, Wizard. Overlook the partisan loyalty that an indy book will sell under 250 duplicates – there is a world beyond the Geppi strangle hold.

A touch of motivation for you: Clever’s primary title, the Framework, sells more than 5000 duplicates for each issue and 90% of that is beyond the comic business. Not terrible for a high contrast, standard style superhuman comic.

The world is a major, delightful spot brimming with possible new perusers. You simply need to branch out and track down them.

Posted on

Video Pesan Subliminal: Jadikan Lebih Efektif


Pikiran adalah bagian yang menarik dari Anda. Ini dibagi menjadi dua: sadar dan bawah sadar. Yang pertama adalah apa yang Anda gunakan setiap hari. Ia memiliki kemampuan untuk menyimpan informasi, memproses dan menganalisis, dan, yang terpenting, menyaring informasi. Itulah alasan mengapa Anda tidak “mengingat” hal-hal tertentu.

Namun, yang tidak Anda ketahui adalah bahwa hal-hal yang terlupakan itu sebenarnya tersimpan di alam bawah sadar. Anda dapat menyebutnya yang sedang tidur, karena biasanya diaktifkan saat Anda tidur. (Itulah sebabnya Anda bermimpi.) Karena tidak memiliki kemampuan untuk menyaring informasi, ia mengambil semua yang Anda lihat, rasakan, dan dengar. Ini jarang disadap, tetapi ketika Anda bisa melakukannya, itu memiliki kekuatan luar biasa untuk memengaruhi cara berpikir Anda bahkan tanpa Anda sadari.

Sifat Pesan Subliminal

Lalu ada pesan bawah sadar. “Subliminal” berarti “tersembunyi”, dan itu dapat ditafsirkan dalam beberapa cara. Misalnya, makna sebenarnya dari pesan tersebut mungkin tersembunyi dalam kata-katanya atau tersimpan di alam bawah sadar. Pada titik ini, yang kami maksud adalah yang terakhir.

Pesan atau afirmasi bawah sadar melakukan satu hal: mereka bertujuan untuk mengubah persepsi atau pemikiran diri. Pernyataan positif dapat mengalahkan download video tiktok tanpa watermark pikiran negatif, sehingga meningkatkan suasana hati dan meningkatkan kepercayaan diri. Afirmasi paling baik digunakan oleh orang-orang yang menderita gangguan mental. Mereka mengatasi penyakit mereka jauh lebih baik. Mereka juga berguna untuk menarik kekayaan, karena berpikir positif adalah sumber motivasi dan inspirasi yang sangat baik.

Cara Membuat Pesan Subliminal Bekerja dengan Benar

Pesan bawah sadar datang dalam berbagai bentuk, dan salah satunya adalah melalui unduhan video. Ini bukan yang biasa. Video adalah kombinasi suara, teks, dan gambar, yang memudahkan Anda untuk menyerap pesan.

Ada juga banyak hal yang dapat Anda lakukan untuk membuat video bawah sadar lebih efektif:

Kombinasikan dengan perawatan lain. Video bawah sadar dapat digunakan bersama dengan perawatan konvensional seperti asupan obat-obatan. Mereka tidak membuat indikasi kontra karena pesan bawah sadar bekerja di pikiran dan sangat aman.

Anda juga dapat menggunakannya bersama dengan hipnosis, pendekatan kognitif perilaku, dan terapi pemaparan.

Gunakan pesan video bawah sadar dengan visualisasi. Visualisasi adalah latihan yang baik untuk juga mengubah persepsi. Mereka memotivasi, menginspirasi, dan memengaruhi Anda untuk bertindak atas sesuatu, mungkin untuk melepaskan emosi negatif atau menjadi lebih terbuka terhadap hal-hal positif.

Meskipun disarankan untuk menutup mata saat memvisualisasikan, Anda sebenarnya tidak harus melakukannya setiap saat. Terkadang jika sudah terbiasa, bisa dilakukan kapan saja, di mana saja, lebih seperti melamun.

Saat Anda memvisualisasikan, Anda dapat memutar unduhan video bawah sadar.

Pilih unduhan video terbaik. Ada banyak unduhan video yang dapat Anda pilih, tetapi tidak semuanya berfungsi. Bebaskan diri Anda dari masalah dengan menemukan yang terbaik di antara mereka. Anda dapat mulai dengan pesan video bawah sadar Nelson Berry.

Posted on

Top Ideas For Healthy Eyes And Eye Care

When you must look for eyewear, you are maybe going in order to glasses the old-fashioned manner in which. This means that you will go to the local eyewear store and browse the racks of overpriced eyewear. You will also listen to sales clerks as shed to sell you their most expensive products. The simple truth is that every better way to shop for eyeglasses. The businesses are not the easiest anymore, and they’re certainly only some of the way. May well be a to do is use the internet to shop for prescription goblets. This is the way gives you the best convenience, budget friendly prices, and the most get a grip on.

Heart-shaped faces are normally wider the particular forehead and seem better with frames that are wider towards the lower part to add width towards the bottom a part of your deal. Frames that are rimless or light-colored additionally accomplish this effect.

Ok, now you’ve got your eye condition properly diagnosed. Lovely pick a pair of prescription eyeglasses, what include the tips to consider? Should the frame be fashionable or frugal?

It can be overwhelming quite time you walk into an eyeglasses store to find out shelf after shelf of frames. It’s possible you’ll have little idea just in order to begin. Which usually is why can be important to have a friend along and try on the largest amount of different colors and styles as you like to see what befits you. Never buy on trend alone, always buy on looks good on you, not the group.

People with square faces usually have strong jaw lines and wide oversized cat eye prescription glasses foreheads, all of which are equally proportioned. Which you to soften the face’s angles, optimum frame shape is an individual who is narrow or a frame which includes oval lenses like D&G DD 1192 and D&G DD 1202. Though many models are there, are generally the most preferred.

The very first thing you should do is consider weather or not you have insurance. If so then for those of you is to attend a company covered below your individual cover. This will save you lots of money and you may also them for nothing or in an extremely low price.

Consider the above things choosing which frames to use for your youngster. It’s important in your kid to attempt on all potential items and to obtain a say in which frames purchase your. The more your kid likes his or her eyeglasses, the more probably it is this : he or she will wear each of them!

Posted on

Bóng đá có phải là môn thể thao đi bộ chết không?

Một cuộc kiểm tra tình trạng của bóng đá Mỹ và một giải pháp toàn diện để đảm bảo cuộc sống tiếp tục của nó

Bóng đá đang chết dần vì bộ não của chúng ta không thể tiếp nhận nó. Đặc biệt hơn là bộ não của các cầu thủ bóng đá. Một điều quan trọng mà bạn có thể lưu ý trong tiêu đề của bài viết này là không có từ “chuyên nghiệp”, và đó là bởi vì tôi đang đề cập đến bộ não của tất cả các cầu thủ bóng đá chứ không chỉ chuyên nghiệp. Các phương tiện truyền thông đưa tin hiện tại có thể khiến bạn tin rằng mối quan tâm về chấn thương cơ bản trong bóng đá ngày nay – hậu quả của những chấn động lặp đi lặp lại hay cụ thể hơn là bệnh não chấn thương mãn tính (C.T.E.) – đặc biệt tập trung ở cấp độ chuyên nghiệp. Đây không phải là trường hợp. Có lẽ khía cạnh đáng báo động nhất của vấn đề này là nó là một vấn đề lâu dài và không phải là một vấn đề được sinh ra trong NFL hay CFL. Bản chất nghiêm trọng của vấn đề này đang nhận được một loạt nghiên cứu và bằng chứng ủng hộ sự đóng góp của bóng đá vào căn bệnh này đang dần được xây dựng, nhưng tôi sẽ để các nhà nghiên cứu nhiệm vụ xây dựng thêm các trường hợp khoa học và y tế. Thay vào đó, tôi sẽ tập trung bài viết này vào tác động của những kết quả nghiên cứu này đối với trò chơi mà người Mỹ rõ ràng yêu thích và cách trò chơi đó có thể được thay đổi theo cách có thể giúp nó tồn tại – cùng với bộ não của nhiều người tham gia.

A Dead Sport Walking

Tại sao tôi đặt cho bóng đá Mỹ truc tiep bong da biệt danh chết người này? Bởi vì nó được cấu trúc như ngày nay … nó là như vậy. Chấn động là điều thường thấy trong bóng đá, vì bất kỳ cầu thủ nào ở bất kỳ cấp độ nào cũng có thể nói cho bạn biết. Ngoài ra, các nhà thần kinh học đã tuyên bố một khi một người bị chấn động, có khả năng cao là anh ta sẽ phải chịu đựng thêm một chấn động khác. Họ nói thêm rằng chỉ cần một cú đánh, sau vài lần chấn động, có thể gây ra thương tích như nhau và cần nhiều thời gian hơn để hồi phục. Điều này chúng ta đã biết như sự thật. Do đó, một phép toán đơn giản nói rằng bóng đá về cơ bản là một trò chơi gây ra chấn động.

Hơn nữa, nghiên cứu đang củng cố mối liên hệ giữa chấn động đầu và bệnh thoái hóa não lâu dài. Do đó, vào C.T.E. vào hình ảnh. Cộng thêm một chút toán học sẽ dẫn đến một câu trả lời rằng bóng đá, một môn thể thao bao gồm chấn động như một phần cơ bản của trò chơi, là nơi sinh sôi của bệnh não lâu dài. Tại thời điểm này, rõ ràng là tất cả chúng ta đều yêu thích một môn thể thao có hại cho não bộ của người tham gia trong một thời gian dài. Khi bạn cho rằng một thanh niên mới chơi bóng từ năm 8 tuổi cho đến năm cuối cấp ba có 10 năm thay đổi não đột ngột do tiếp xúc, thì rõ ràng một cầu thủ chuyên nghiệp ở độ tuổi 28 hoặc 30 đang gặp nguy hiểm. gặp các vấn đề lâu dài do chấn thương não.

Thông thường, bây giờ có vẻ như là lẽ thường để ngừng làm những điều gây tổn thương, nhưng đây là bóng đá. Ở mức độ tình cảm, nó là một trò tiêu khiển quốc gia và có lẽ là trò chơi phổ biến nhất ở đất nước. Về cấp độ tài chính, nó là một động cơ tạo ra hàng tỷ doanh thu và hỗ trợ hàng triệu người, doanh nghiệp và tổ chức. Với quan điểm này của trò chơi, làm thế nào tôi vẫn có thể nói rằng nó sẽ chết? Câu trả lời đơn giản là … các bà mẹ.

Khi các bằng chứng khoa học ngày càng tăng, các bà mẹ sẽ phải đối mặt với những bằng chứng không thể chối cãi rằng họ đang khiến con mình gặp nguy hiểm – và đó không phải là điều mà các bà mẹ khó làm. Vì vậy, mặc dù phần lớn sự chú ý đang được tập trung vào tác động của vấn đề này đối với cấp độ chuyên nghiệp, trò chơi sẽ thực sự bị khai tử, theo đúng nghĩa đen, trong thời kỳ trẻ của nó. Các bà mẹ chỉ đơn giản là sẽ không cho phép con trai của họ chơi. Hệ thống trung chuyển sẽ ngừng hoạt động. Nó đã bắt đầu nhưng khi kết quả học tập được công khai nhiều hơn, ngay cả những bà mẹ bóng đá hăng hái nhất cũng sẽ không chống chọi nổi với áp lực từ những người khác, những người sẽ đặt câu hỏi về động lực của họ đằng sau việc để con trai họ gặp nguy hiểm.

Và cuối cùng, có một mối đe dọa tài chính hiện ra. Một số vụ kiện đã tồn tại liên quan đến vấn đề này. Dựa trên kết quả của các vụ kiện này, và ở một mức độ nào đó, bất kể kết quả của chúng như thế nào, các công ty bảo hiểm sẽ ngày càng khó cung cấp cùng một mức độ bảo hiểm cho các đội chuyên nghiệp, đội đại học, nhà cung cấp thiết bị và thậm chí cả huấn luyện viên. Mức độ bảo hiểm yêu cầu và chi phí phí ​​bảo hiểm do các công ty bảo hiểm yêu cầu một mình có thể và sẽ đe dọa nhiều chương trình – nếu không phải là toàn bộ trò chơi.

Vì vậy, tình huống tiến thoái lưỡng nan trở thành làm thế nào để cứu một môn thể thao nguy hiểm, nhưng lại được mọi người yêu thích.

Đưa nó trở lại từ cõi chết

Vấn đề chính trong việc xây dựng một giải pháp khả thi là vấn đề này đang được thảo luận chủ yếu theo một cách riêng biệt. Như tôi đã nói, nó không phải là một vấn đề của NFL … mà là một vấn đề bóng đá. Những ảnh hưởng lâu dài có thể rõ ràng hơn ở cấp độ chuyên nghiệp, nhưng ngày càng rõ ràng là nguồn gốc của nó ở cấp độ thấp hơn nhiều – có lẽ ngay cả trong các giải đấu giải trí dành cho trẻ. Tuy nhiên, cách tiếp cận này phần lớn đã ngăn cản một cuộc thảo luận rộng hơn – và một giải pháp toàn diện – xung quanh vấn đề này.